Érase una vez... en Hollywood... anotado



Érase una vez... en Hollywood... anotadoPrimero, eliminemos esto del camino: este no es un recuento completo de todas las referencias de la cultura pop en Érase una vez... en Hollywood . Reclamar tanto sería arrogancia. No, esto es simplemente lo mejor. El AV Club podría hacer después de dos visionados consecutivos de lo último de Quentin Tarantino, el segundo de los cuales se dedicó por completo a notar cada póster de película, personaje de la vida real, anuncio de radio y caída de nombre que pudimos captar. Fue una lección de humildad y realmente agradable. También volvimos atrás y actualizamos este artículo cuatro días después de su publicación original con seis nuevas entradas recopiladas de un tercera proyección teatral de la película, y sospecho que notaremos cosas para muchas visiones por venir.

Las películas de Tarantino siempre se duplican como búsquedas del tesoro crípticas, mapas de la psique obsesionada con el cine del escritor y director donde cada punto de referencia se coloca de manera tan amorosa y deliberada como la programación mensual en New Beverly Cinema de Tarantino, que Tarantino se asegura de curar él mismo, incluso cuando está en medio del rodaje de una de sus propias películas. Cuando se le preguntó si le preocupa que los espectadores más jóvenes no obtengan todas sus referencias en Érase una vez... en Hollywood en Ruta 66 antes de instalarse en los anuncios de televisión. (Incluso asumió el papel de Guy Woodhouse en la rareza hecha para televisión de 1972 Mira lo que le pasó al bebé de Rosemary.) Chakiris, por su parte, ganó el Oscar al Mejor Actor de Reparto, así como un Globo de Oro al Mejor Actor de Reparto por su papel de Bernardo, líder de los Sharks en 1961. West Side Story. [Mike Vanderbilt]



No hagas olas

Un póster de esta película de 1967 está colgado en la pared de la casa de Sharon Tate por una buena razón: ella coprotagonizó la Fiesta en la playa -esque farsa sexual. Protagonizada por Tony Curtis como un chico que busca un nuevo comienzo en Malibu, solo para terminar conociendo al surfista de Tate llamado, espera, Malibu, No hagas olas se produjo en los últimos días de la tendencia de las películas de playa. Pero consiguió que Tate se hiciera pública de forma destacada: Recortes de cartón de su personaje en bikini adornaron los cines de todo el país, y una campaña publicitaria nacional de Coppertone vinculada a la película atrajo aún más su atención. [Alex McLevy]



CC Y compañía

Tarantino deja ver la mayor parte del tráiler de la película de motociclistas de 1970 CC Y compañía jugar detrás de escena donde Sharon Tate se instala en una matiné de su película El equipo de demolición ; Si esto parece una recomendación tácita de películas, lo es. Joe Namath, sí, ese Joe Namath, interpreta a un motociclista lobo solitario, y aunque obviamente no es un actor profesional, Namath tiene un magnetismo extraño que hace que la película sea atractiva, o al menos digna de verse, a pesar de su típica sobreabundancia de motocicletas (y moto de tierra!) material de archivo. Tarantino se ríe a carcajadas describiendo la escena inicial de CC Y compañía sobre el Podcast de cine puro, y tenemos que estar de acuerdo. Es una buena. También es representativa del Nuevo Hollywood que estaba haciendo temblar el sistema de estudios en 1969: la película fue distribuida por AVCO Embassy, ​​un estudio independiente que comenzó distribuyendo la película original. Godzilla en los Estados Unidos antes de convertirse en un jugador importante con El graduado en 1967. [Katie Rife]

Gráfico: Natalie Peeples, Captura de pantalla: YouTube



Kid nación donde están ahora

el teatro minino

La marquesina provocativa del Teatro Pussycat, uno en una cadena de teatros con clasificación X que se extendió por todo el sur de California en los años 60 y 70, ronronea seductoramente de fondo a lo largo de Érase una vez... en Hollywood. Cliff lo pasa en una de las muchas escenas de conducción de la película, ya que la marquesina anuncia una función doble de la imagen de explotación sexual de Nueva York. babette (1968), protagonizada por Linda Boyce como una joven emprendedora que hará casi cualquier cosa con casi cualquier persona siempre que el precio sea justo, junto con ¡El encendido!, que puede ser un título alternativo para 1969 Enciéndete para amar , o podría ser ficticio. Nuestra investigación no fue concluyente en este caso. Lo que no es ficticio es el intercambio que Sharon y Jay tienen más adelante en la película, donde Sharon pregunta si las películas sucias tienen estrenos, a lo que Jay responde afirmativamente mientras la lleva a cenar a El Coyote. (Dato curioso: no están hablando de la gatita en esa escena. Están hablando del teatro que ahora posee Tarantino, el New Beverly Cinema, que está justo al final de la cuadra de El Coyote y fue un teatro para adultos en los años 60 y los años 70.) La pornografía XXX completa no se había abierto paso en la corriente principal en 1969, pero unos pocos años más tarde, los cines de Los Ángeles albergarían los estrenos de múltiples entradas en la llamada edad de oro de la pornografía. [Katie Rife]

linda y abilene

Este puede ser uno de los detalles históricamente menos rigurosos en Érase una vez... en Hollywood , dado que la película no se estrenó en los cines de Estados Unidos hasta septiembre de 1969, pero viendo el cartel de linda y abilene colgar en la cabaña de George Spahn sigue siendo un placer. Dirigida por Herschell Gordon Lewis, linda y abilene es una de las tres películas softcore de bajo presupuesto del Padrino de Gore que se pensó que se habían perdido para siempre hasta que Vinegar Syndrome las encontró y las publicó en Blu-ray en 2013. También se filmó en el Spahn Movie Ranch mientras Charles Manson y sus seguidores vivían allí. (Un miembro de la familia llamado Bill Vance aparece como un extra destacado en este sexo occidental obsesionado con el incesto, que de hecho era algo a finales de los años 60). Según las notas del Blu-ray de Casey Scott, Lewis rechazó a los seguidores de Manson, quienes se quedaron boquiabiertos ante las escenas de sexo mientras las filmaban, como niños tontos... drogados como locos. [Katie Rife]

Gráfico: Natalie Peeples, Captura de pantalla: YouTube



los valores de la familia miércoles addams

Hopalong Cassidy

Rick Dalton siente debilidad por Hopalong Cassidy en Érase una vez... en Hollywood , contando una colección de tazas con el vaquero ficticio entre los coleccionables del oeste que guarda en el estante sobre el bar de su casa. Incluso toma una cuarta taza para completar el conjunto mientras está en el extranjero en Europa, y Tarantino, obsesionado con los coleccionables, se asegura de incluir una toma insertada de la mano de Rick colocando la nueva taza junto a las demás cuando Rick, Cliff y Francesca regresan. a Los Ángeles, donde los personajes más jóvenes de la película crecieron con Rick Dalton como Jake Cahill en ley de generosidad, El mismo Dalton creció con Hopalong Cassidy, quien fue interpretado por el actor William Boyd —él mismo había pasado su mejor momento cuando obtuvo el papel en 1935— en una serie de más de 50 westerns de serie B en la década de 1930. El personaje fue revivido a finales de los años 40 para el entonces nuevo medio de la televisión, lo que provocó una locura por los westerns que más tarde catapultó a Rick al estrellato. Boyd no murió hasta 1972, así que quién sabe, tal vez Rick tuvo la oportunidad de trabajar con su ídolo antes de cabalgar hacia la puesta de sol de forma permanente. [Katie Rife]

Telly Savalas

En un cartel de uno de los spaghetti westerns de Rick, Piel roja sangre roja , se nota que coprotagoniza con Telly Savalas. En la vida real, el famoso actor griego calvo estaba en una buena racha en ese momento, después de coprotagonizar en La docena sucia en 1967 y apareciendo en la película Bond En el servicio Secreto de su Majestad en 1969. Así que su aparición es un buen augurio para la carrera cinematográfica de Rick. Sin embargo, el papel icónico de Savalas estaba a la vuelta de la esquina; interpretó al teniente chupachups Kojack de 1973 a 1978, seguida de una serie de películas para televisión. Dato curioso de Random Savalas: es el padrino de Jennifer Aniston. [Gwen Ihnat]

antonio margheriti

Rick Dalton va a Italia a rodar una película con Sergio Corbucci (ver nuestra sección de Estudios Intermedios), pero mientras está allí también se relaciona con Antonio Margheriti, otro director italiano de la vida real. A diferencia del especialista en westerns Corbucci, Margheriti era un poco turista en el género, encajando en un puñado de películas de vaqueros de moda en ese momento a finales de los 60 y principios de los 70 antes de volver a las películas de terror y ciencia ficción de grado B que conforman la mayor parte de su obra. (En ese sentido, la película más conocida de Margheriti es la cursi aventura prehistórica de 1983 Yor, el cazador del futuro .) Pero aunque breve, la temporada de Margheriti en el Viejo Oeste también fue exitosa, produciendo el pulposo Venganza (1968) y nihilista Y Dios le dijo a Caín (1970), este último protagonizado por Klaus Kinski como un criminal indultado que se venga de los hombres que lo incriminaron. Y como sucede a veces con estos huevos de Pascua, el nombre Antonio Margheriti también se conecta con el verso más grande de Tarantino: es el nombre falso que el oso judío de Eli Roth le da a Hans Landa cuando se hace pasar por un camarógrafo italiano en Bastardos sin gloria . [Katie Rife]

Objetivo en movimiento

A mediados de los años 60, el exvaquero de la televisión Ty Hardin se dirigió a Italia, donde produjo una serie de spaghetti westerns y el cinético y enormemente entretenido thriller de espías de 1967 de Sergio Corbucci. Objetivo en movimiento, también conocido como Muerte en fuga . En la película, Hardin interpreta a un superespía internacional con una elegante chaqueta Harrington y una gorra de conductor conocido simplemente como Jason. (Tarantino ha descrito al personaje como un proto-Jason Bourne). Tarantino, que no es ajeno a tomar prestadas imágenes, reutiliza la persecución de autos de la película de 1967 para reemplazar la ficción de Rick Dalton. Operación Dyn-O-Mite , destacando algunas impresionantes acrobacias de Cliff Booth. [Mike Vanderbilt]

Gráfico: Natalie Peeples, Captura de pantalla: YouTube

universo steven cayendo a pedazos

Krakatoa, al este de Java

Para los habitantes de Hollywood de hoy en día, el verano de 2018 fue un viaje en el tiempo real, ya que Tarantino y su equipo tomó secciones de los bulevares Sunset y Hollywood y las reacondicionó en cómo se veían realmente en 1969. El Cinerama Dome on Sunset, un enorme teatro de 800 asientos con una pantalla curva de 70 mm, ha sido un lugar privilegiado para que los estudios de cine muestren sus últimas epopeyas desde su construcción en 1963. También se ve más o menos igual que cuando se construyó por primera vez, por lo que, naturalmente, recibe el tratamiento de flashback en la película. Krakatoa, al este de Java , la película de desastres que se proyecta en el Cinerama en el Hollywood de Tarantino, es una opción interesante, dado que el espectacular 70 mm fue un gran fracaso tanto para la crítica como para el público cuando se estrenó en mayo de 1969. Por otra parte, su presencia en la película hace un guiño a el hecho de que sobrehinchado, ensamblado descuidadamente, Krakatoa es en realidad Oeste de Java: los éxitos de taquilla cargados de efectos especiales no son nada nuevo. Trayendo todo alrededor de un círculo completo, Érase una vez... en Hollywood está jugando en 70 mm en el Cinerama Dome mientras hablamos . [Katie Rife]

Seymour/ monstruo adolescente

El programa que lleva a Voytek Frykowski a meditar sobre cuán mejor es la televisión estadounidense que la polaca es una proyección nocturna de la película de monstruos de 1958/híbrido del oeste. monstruo adolescente presentado por Larry Vincent, también conocido como Seymour. El demacrado y morboso presentador de terror de Los Ángeles hizo su debut en un par de programas locales, Noche de sustos y Rally de monstruos de Seymour , en 1969. El comentario inexpresivo de Seymour sobre las películas mientras se emitían (a Vincent le gustaba aparecer en una pequeña ventana en una esquina de la pantalla, bromear y luego desaparecer) tuvo un gran impacto en su eventual sucesora, Elvira. , Mistress of The Dark, quien asumió como anfitrión de Noche de sustos seis años después de la triste y prematura muerte de Vincent a causa del cáncer a la edad de 50 años en 1975. [Katie Rife]